Com és una lira i com tocar un instrument musical?

Malgrat que la lira és un dels instruments musicals més antics, cada cop més músics estan interessats en la qüestió de com aprendre a tocar-la. Abans d'educar-vos en l'art antic, heu de conèixer les característiques de la lira, així com considerar detalladament les seves principals varietats i algunes recomanacions sobre tècniques d'actuació.

L'instrument musical lira pertany a les varietats de corda pinçada, la característica de les quals són 7 cordes separades. El nombre de components de corda és el nombre de planetes que simbolitzen el component harmònic de l'Univers. La lira es va utilitzar activament a l'antiga Grècia.

Segons les característiques del disseny, la lira sembla un coll gran, sobre el qual s'estiren cordes de la mateixa longitud. Els components de corda es feien amb lli, cànem o tripa d'animals. Aquests elements estructurals estaven units al cos principal i una vareta especial.

A partir d'informació històrica i de les opinions de nombrosos científics, la lira va aparèixer a l'antiga Grècia. El propi etnos es va formar a l'època clàssica per pacificar, apaivagar i relaxar els déus. En aquest context, l'instrument musical va començar a utilitzar-se com a principal emblema de l'art, que també s'observa en el món modern.

A més dels trets distintius pel que fa al disseny i el signe simbòlic, els grecs interpretaven composicions èpiques a la lira i llegien diversos textos poètics. Per això, l'instrument es va convertir en la base per a la creació d'un gènere tan poètic com la lletra. Per primera vegada el terme Lyra es troba en l'antic poeta grec Arquíloc.

La particularitat de la lira és una escala diatònica, que es caracteritza per un volum sonor de dues octaves. A causa d'aquesta propietat, el so del producte recorda una mica a una cornamusa, sobretot pel que fa a la varietat amb rodes. El so de la lira original és una reproducció força monòtona, potent, forta i brillant, que es complementa amb un lleuger brunzit i nasalitat. Per mitigar aquesta propietat, alguns instruments estan equipats amb components de corda fets de material de llana o lli.

La qualitat del so està assegurada per les característiques tecnològiques i de disseny de la part del cos. En alguns casos, és possible extreure notes individuals mitjançant tecles addicionals situades al costat dret o esquerre. Val la pena assenyalar que el so es pot extreure mitjançant tècniques especialitzades. Les tècniques més populars per extreure el so són picant cordes individuals i aplicar els dits, quan es reprodueix música amb la mà dreta, i tots els sons que no siguin necessaris en aquesta composició es silencien amb l'esquerra.

La família de la lira es caracteritza per un gran nombre de diferents tipus i mides, que es diferencien en característiques de disseny i qualitat de so. La facilitat d'ús i la capacitat d'implementar aquesta o aquella composició depenen de com s'ha triat correctament la varietat.

• A més dels principals tipus que s'enumeren a continuació (formant, cítara i helis), un producte anomenat da braccio és especialment popular. Aquest instrument musical recorda una mica a un violí d'arc clàssic, amb l'excepció de mides més grans i un fons ample. I també da braccio està equipat amb cordes de bourdon en una quantitat de 7 peces.
• Helis. Aquesta és una de les varietats més primitives de l'instrument, les característiques de les quals són dimensions compactes i un cos lleuger. És especialment popular entre les dones. L'hèlix es juga amb un plectró, una placa especialitzada feta de fusta, ivori o or real. Una característica distintiva d'aquest tipus és també la presència d'un ressonador.
• Formació. Forminga és un instrument musical antic de l'antiga Grècia, la peculiaritat del qual és la presència d'un embenat. Amb l'ajuda d'aquest apòsit, el producte es subjecta a l'espatlla; en aquest cas, no es proporciona jugar als genolls. Un tret característic també és la capacitat de produir notes més simples, concises i altes. A causa de la manca de sonoritat, pintoresca i varietat de so, la formació és perfecta per a la naturalesa èpica de la cançó.
• Kifara. Instrument musical caracteritzat per un cos més pesat i més pla. Aquesta varietat la jugaven principalment els homes, la qual cosa s'explica per la major càrrega física sobre el cos. Una característica igualment important de la cítara és la presència de 12 cordes en lloc de 7 clàssiques. Les composicions musicals i les notes individuals es tocaven amb un plectre d'os, que estava enganxat al cos.

Les varietats més populars d'instruments musicals es poden tocar tant dempeus com asseguts. Si la composició es toca dempeus, la lira es penja al cos mitjançant una corretja especial de cuir o tela, que s'enganxa al cos del producte, mentre que el coll es dirigeix ​​lleugerament cap al costat. Si el joc es juga assegut, la lira es fixa amb els genolls. Com mostra la pràctica, el millor és subjectar l'eina verticalment o amb una lleugera inclinació del cos, uns 40-45 °. Així, resulta que s'aconsegueix el so més uniforme i pronunciat. Amb una mà, el músic interpreta la part, mentre que amb l'altra amaga les cordes innecessàries que es poden tocar accidentalment quan interpreta una determinada composició.

Com que tocar aquest instrument no és tan difícil, podeu aprendre la tècnica pel vostre compte, utilitzant tutorials o literatura especialitzada. A més, actualment hi ha força escoles de música que ensenyen a tocar la lira. A més de la tècnica en si, l'usuari ha de saber afinar correctament el producte de corda. Per a això, s'acostuma a utilitzar una escala de cinc passos, amb l'ajuda de la qual s'afinan els components de corda individuals. Malgrat l'opinió establerta, la reproducció de totes les varietats de la lira es fa amb la mateixa tècnica: canviant alternativament els dits i recolzant les cordes.

Si no seguiu les recomanacions anteriors sobre la posició de l'instrument, el músic trobarà conseqüències tan desagradables com la sortida de tecles individuals. Aquest punt s'explica pel fet que els components de la corda poden canviar el seu propi to i la qualitat del so sota el pes del propi producte.

Cal destacar, però la lira és un dels pocs instruments musicals que es representava a les monedes antigues. Aquest fet queda confirmat per nombroses referències històriques, excavacions i fragments de la literatura antiga que han arribat fins als nostres dies.No tothom sap que la lira s'utilitza actualment com a instrument popular al nord-est d'Àfrica. El producte més antic que s'ha conservat en bon estat avui és una lira, de 2.5 anys. Es va trobar l'any 2010 a l'actual Escòcia. Pel que fa a la referència més famosa de l'instrument, és un poema antic d'Anglaterra anomenat Beowulf. Segons nombrosos estudiosos, aquest text va ser escrit a finals del segle VII. Una característica distintiva de l'èpica és el volum de 7 línies.

A causa de la seva gran popularitat entre els diferents pobles, la lira és la definició no només d'un instrument musical, sinó també l'atribut principal de molts poetes. I també aquest producte s'utilitza activament en nombrosos emblemes d'orquestres i com a unitat monetària italiana. Una estrella brillant a l'hemisferi nord i un ocell australià popular han estat nomenats com a instrument de corda. Val la pena assenyalar que al segle XVII la lira era un instrument musical popular al territori de l'actual Bielorússia i Ucraïna. A diferència de la versió original, aquest producte tenia un cos més allargat i engrossit, així com el nom popular "musell". Contràriament a la creença popular, la lira també era tocada per dones. A diferència de la cítara, l'instrument original no era tan pesat i, per tant, no requeria una força física important.