Història de Vibraslap

Escoltant música moderna a l'estil llatinoamericà, de vegades es pot notar el so d'un instrument de percussió inusual. Sobretot, s'assembla a un suau cruixent o un lleuger cruixent. Estem parlant de vibraslap, un atribut integral de moltes composicions musicals llatinoamericanes. En el seu nucli, el dispositiu pertany al grup dels idiófons, instruments musicals en què la font del so és el cos o la part, i no la corda o la membrana.

Mandíbula: progenitor de la vibraslepa

A gairebé totes les cultures del món, els primers instruments musicals van ser els idòfons. Estaven fets amb una gran varietat de materials: fusta, metall, ossos d'animals i dents. A Cuba, Mèxic, Equador, sovint s'utilitzaven materials naturals per interpretar composicions musicals. Els instruments més antics i coneguts d'Amèrica Llatina inclouen les maraques i el guiro, que s'elaboraven amb els fruits de l'iguero i agogo, una mena de campanes de closques de coco sobre un mànec especial de fusta. A més, també s'utilitzaven materials d'origen animal per crear eines; un exemple d'aquests dispositius és el jawbon. El seu nom en traducció de l'anglès significa "os de la mandíbula". L'instrument també es coneix com a quijada. El material per a la seva fabricació eren les mandíbules seques dels animals domèstics: cavalls, mules i rucs. Heu de jugar el javbon amb un pal especial, passant-lo per sobre de les dents dels animals. Un moviment tan senzill va donar lloc a un craqueig característic, que s'utilitzava com a base rítmica per a una composició musical. Instruments relacionats amb el jawbon són el guiro ja esmentat, així com el reku-reku, un pal fet de bambú o una banya d'animal salvatge amb osques. Javbon s'utilitza en la música tradicional cubana, brasilera, peruana i mexicana. Fins ara, durant els festivals on es fa música folk, el ritme es toca sovint amb l'ajuda de la quijada.

L'aparició de la versió moderna de quijada

Durant els darrers dos segles, ha aparegut un gran nombre de nous instruments musicals que s'utilitzen activament a la música moderna, la majoria de vegades els instruments populars van formar la base. La majoria s'acaben de modificar per obtenir un so més fort, millor i més estable. També es van canviar molts aparells que jugaven el paper de percussió en la música tradicional: es va substituir la fusta per elements de plàstic, els ossos d'animals amb fragments de metall. Aquestes reformes van portar al fet que el so es fes més clar i més penetrant, i es dediqués molt menys temps i esforç a fer un instrument. Javbon no va ser una excepció. A la segona meitat del segle passat es va crear un instrument que imita el seu so. El dispositiu es deia "vibraslap". Consistia en una petita caixa de fusta oberta per un costat, que es connectava amb una vareta metàl·lica corba a una bola, també de fusta. A la caixa, que fa el paper d'un ressonador, hi ha una placa metàl·lica amb agulles mòbils. Per extreure el so n'hi havia prou que el músic agafava l'instrument amb una mà per la vara i amb el palmell de l'altra mà fes cops oberts a la pilota. Com a resultat, la vibració sorgida en un extrem del dispositiu es va transmetre al llarg de la vareta al ressonador, forçant els tacs de la caixa a vibrar, la qual cosa va emetre l'esquerda característica de la mandíbula. De vegades, per a un so més fort, el ressonador està fet de metall. Les vibracions en aquest disseny s'utilitzen sovint en instal·lacions de percussió.

El so vibraslap és característic de la música llatinoamericana. Tanmateix, també es pot escoltar en gèneres moderns. L'exemple més sorprenent de l'ús de l'instrument és una composició anomenada "Sweet Emotion", creada per Aerosmith el 1975.