Sergey Yakovlevich Lemeshev |

Serguei Lemeshev

Al Teatre Bolxoi, Sergei Yakovlevich va actuar sovint a l'escenari quan Boris Emmanuilovich Khaikin es trobava a la consola. Això és el que va dir el director de la seva parella: “Vaig conèixer i actuar amb molts artistes destacats de diferents generacions. Però entre ells només n'hi ha un a qui estimo especialment, i no només com a company d'artista, sinó sobretot com a artista que il·lumina de felicitat! Aquest és Sergei Yakovlevich Lemeshev. El seu art profund, la preciosa fusió de la veu i l'alta habilitat, el resultat d'un gran i dur treball, tot això porta el segell d'una sàvia senzillesa i immediatesa, penetrant en el teu cor, tocant les cordes més íntimes. Allà on hi hagi un cartell que anunciï el concert de Lemeshev, se sap del cert que la sala estarà plena i electrificada! I així durant cinquanta anys. Quan actuàvem junts, jo, dempeus a l'estand del director, no em podia negar el plaer de mirar furtivament les llotges laterals, accessibles als meus ulls. I vaig veure com, sota la influència d'una alta inspiració artística, s'animaven les cares dels oients.

Sergei Yakovlevich Lemeshev va néixer el 10 de juliol de 1902 al poble de Staroe Knyazevo, província de Tver, en una família de camperols pobres.

La mare sola va haver de tirar tres fills, ja que el pare va anar a la ciutat a treballar. Ja des dels vuit o nou anys, Sergei va ajudar la seva mare tant com va poder: va ser contractat per triturar pa o custodiar cavalls a la nit. Molt més li agradava pescar i recollir bolets: “Em va agradar entrar al bosc sol. Només aquí, a la companyia de bedolls tranquil·les, em vaig atrevir a cantar. Les cançons han emocionat la meva ànima, però els nens no se suposaven cantar al poble davant dels adults. Vaig cantar sobretot cançons tristes. Vaig ser capturat en ells tocant paraules explicant la solitud, l'amor no correspost. I, tot i que lluny de tot això era clar per a mi, un sentiment amarg em va apoderar, probablement sota la influència de la bellesa expressiva de la trista sintonia ... "

A la primavera de 1914, segons la tradició del poble, Sergei va anar a la ciutat a Shoemaker, però aviat va començar la primera guerra mundial i va tornar al poble.

Després de la revolució d’octubre, es va organitzar una escola d’artesania per a joves rurals al poble, dirigida per l’enginyer civil Nikolai Aleksandrovich Kvashnin. Va ser un autèntic entusiasta-educador, un apassionat de teatre i amant de la música. Amb ell, Sergei va començar a cantar, va estudiar notació musical. Després va aprendre la primera època època: Lensky's Aria de l'òpera de Txaikovski Eugene Onege.

Hi va haver un esdeveniment fatídic a la vida de Lemeshev. El famós musicòleg EA Troshev:

“En un fred matí de desembre (1919. – Aprox. Aut.), un noi del poble va aparèixer al club obrer que portava el nom de la Tercera Internacional. Vestit amb una jaqueta curta de guata, botes de feltre i pantalons de paper, semblava bastant jove: de fet, només tenia disset anys... Somrient tímidament, el jove va demanar que l'escoltessin:

"Avui tens un concert", va dir, "m'agradaria actuar -hi.

- Què pots fer? va preguntar el responsable del club.

"Canta", va ser la resposta. – Aquí teniu el meu repertori: cançons russes, àries de Lensky, Nadir, Levko.

El mateix vespre, l'artista recent menta va actuar en un concert del club. El noi que va caminar a 48 Versts per la gelada per cantar l’aria de Lensky al club va interessar vívidament els oients ... Levko, Nadir, les cançons russes van seguir a Lensky ... ja s’havia esgotat tot el repertori de la cantant, però el públic encara no li va deixar sortir a l’escenari . El triomf va ser inesperat i complet! Aplausos, felicitats, cops de mà: tot es va fusionar pel jove en un pensament solemne: "Seré cantant!"

Tanmateix, per persuasió d'un amic, va entrar a l'escola de cavalleria per estudiar. Però el desig irrefrenable d'art, de cant, es va mantenir. El 1921, Lemeshev va aprovar les proves d'accés al Conservatori de Moscou. S'han presentat cinc-centes sol·licituds per a vint-i-cinc places del claustre vocal! Però el jove noi del poble conquereix l'estricte comitè de selecció amb l'ardor i la bellesa natural de la seva veu. Sergei va ser portat a la seva classe pel professor Nazariy Grigoryevich Raisky, un conegut professor de veu, amic de SI Taneeva.

L'art de cantar era difícil per a Lemeshev: "Vaig pensar que aprendre a cantar era senzill i agradable, però va resultar tan complicat que era gairebé impossible dominar-lo. No vaig saber com cantar correctament! O vaig perdre l'alè i vaig tensar els músculs de la gola, llavors la meva llengua va començar a interferir. I tanmateix estava enamorat de la meva futura professió de cantant, que em semblava la millor del món.

El 1925, Lemeshev es va graduar al conservatori; a l'examen, va cantar el paper de Vaudemont (de l'òpera Iolanta de Txaikovski) i Lensky.

"Després de les classes al conservatori", escriu Lemeshev, "em van acceptar a l'estudi Stanislavsky. Sota la guia directa del gran mestre de l'escenari rus, vaig començar a estudiar el meu primer paper: Lensky. No cal dir que en aquella atmosfera realment creativa que envoltava Konstantin Sergeevich, o millor dit, que ell mateix va crear, ningú no podia pensar en la imitació, en la còpia mecànica de la imatge d'algú altre. Plens d'un zel juvenil, separant paraules d'Stanislavski, animats per la seva atenció i cura amistosos, vam començar a estudiar el claustre de Txaikovski i la novel·la de Puixkin. Per descomptat, coneixia de memòria tota la caracterització de Puixkin de Lenski, així com tota la novel·la i, repetint-la mentalment, evocava constantment en la meva imaginació, en els meus sentiments, el sentiment de la imatge del jove poeta.

Després de graduar-se al conservatori, el jove cantant va actuar a Sverdlovsk, Harbin, Tbilisi. Alexander Stepanovich Pirogov, que una vegada va arribar a la capital de Geòrgia, després d'escoltar Lemeshev, li va aconsellar decididament que tornés a provar-se al Teatre Bolxoi, cosa que va fer.

"A la primavera de 1931, Lemeshev va debutar al teatre Bolshoi", escriu ML Lvov. - Per al debut, va triar les òperes "The Snow Maiden" i "Lakme". En contrast amb la part de Gerald, la part de Berendey va ser creada, com era, per a un jove cantant, amb un so líric clarament expressat i, naturalment, amb un registre superior lliure. La festa requereix un so transparent, una veu clara. La suculenta cantilena del violoncel que acompanya el pou de l’Aria suporta la respiració suau i constant del cantant, com si arribés a l’atenció del violoncel. Lemeshev va cantar amb èxit Berendey. El debut a la "Snegurochka" ja ha decidit el tema de la seva inscripció a la tropa. El rendiment a Lakma no va canviar la impressió positiva i la decisió de la direcció. "

Molt aviat el nom del nou solista del Teatre Bolxoi es va fer molt conegut. Els admiradors de Lemeshev formaven tot un exèrcit, dedicat desinteressadament al seu ídol. La popularitat de l'artista va augmentar encara més després que va interpretar el paper del conductor Petya Govorkov a la pel·lícula Història musical. Una pel·lícula meravellosa i, per descomptat, la participació del famós cantant va contribuir molt al seu èxit.

Lemeshev va rebre una veu d'una bellesa excepcional i un timbre únic. Però només amb aquesta base, difícilment hauria assolit cotes tan notables. Ell és abans que res un artista. La riquesa espiritual interna i li va permetre assolir l'avantguarda de l'art vocal. En aquest sentit, és típica la seva afirmació: “Una persona pujarà a l'escenari, i penses: oh, quina veu més meravellosa! Però aquí va cantar dos o tres romanços, i es fa avorrit! Per què? Sí, perquè no hi ha llum interior en ell, la persona mateixa és poc interessant, sense talent, però només Déu li va donar veu. I passa a l'inrevés: la veu de l'artista sembla ser mediocre, però després va dir alguna cosa d'una manera especial, a la seva manera, i el familiar romàntic de sobte brillava, brillava amb noves entonacions. Escoltes a un cantant així amb gust, perquè té alguna cosa a dir. Això és el principal".

I en l'art de Lemeshev, es van combinar feliçment les brillants habilitats vocals i el contingut profund de la naturalesa creativa. Tenia alguna cosa a dir a la gent.

Durant vint-i-cinc anys a l'escenari del Teatre Bolxoi, Lemeshev va cantar moltes parts en obres de clàssics russos i d'Europa occidental. Com els amants de la música aspiraven a arribar a l'actuació quan va cantar El duc a Rigoletto, Alfred a La Traviata, Rudolf a La Boheme, Romeu a Romeu i Julieta, Faust, Werther i també Berendey a La donzella de les neus, Levko a "La nit de maig". ”, Vladimir Igorevich a “El príncep Igor” i Almaviva a “El barber de Sevilla”... El cantant va captivar invariablement el públic amb un timbre preciós i ànima amb la seva veu, penetració emocional, encant.

Però Lemeshev també té el paper més estimat i amb més èxit: aquest és Lensky. Va interpretar la part de "Eugene Onegin" més de 500 vegades. Correspongué sorprenentment a tota la imatge poètica del nostre il·lustre tenor. Aquí el seu encant vocal i escènic, la sinceritat sincera, la claredat poc sofisticada van captivar completament el públic.

La nostra famosa cantant Lyudmila Zykina diu: "En primer lloc, Sergey Yakovlevich va entrar a la consciència de la gent de la meva generació amb la imatge única de Lensky de l'òpera de Txaikovski "Eugene Onegin" en la seva sinceritat i puresa. El seu Lensky és de caràcter obert i sincer, incorpora els trets característics del caràcter nacional rus. Aquest paper es va convertir en el contingut de tota la seva vida creativa, sonant com una majestuosa apoteosi en el recent aniversari del cantant del Teatre Bolshoi, que durant molts anys va aplaudir els seus triomfs.

Amb un meravellós cantant d’òpera, el públic es reunia regularment a les sales de concerts. Els seus programes eren variats, però sovint es va dirigir als clàssics russos, trobant i descobrint una bellesa inexplorada. Queixant -se de les certes limitacions del repertori teatral, l'artista va destacar que en l'etapa de concerts era el seu propi mestre i, per tant, podia triar el repertori només a discreció. “Mai vaig agafar res que estigués fora de la meva capacitat. Per cert, els concerts m’han ajudat en el treball d’òpera. Cent romanços de Txaikovski, que vaig cantar en un cicle de cinc concerts, es va convertir en un trampolí per al meu Romeo, una part molt difícil. Finalment, Lemeshev va cantar cançons populars russes molt sovint. I com va cantar, sincerament, emotiu, amb una escala realment nacional. Heartiness és el que va distingir l’artista en primer lloc quan va interpretar melodies populars.

Després del final de la seva carrera com a cantant, Sergei Yakovlevich el 1959-1962 va dirigir l'Opera Studio al Conservatori de Moscou.

Lemeshev va morir el 26 de juny de 1977.