Saxofon: descripció de l'instrument, composició, història, tipus, so, com tocar

El saxo no pot presumir d'un origen antic, és relativament jove. Però en només una dècada i mitja de la seva existència, el so encantador i màgic d'aquest instrument musical ha guanyat aficionats a tot el món.

Què és un saxo

El saxo pertany al grup dels instruments de vent. Universal: apte per a actuacions en solitari, duets, part d'orquestres (més sovint – metalls, menys sovint – simfonia). S'utilitza activament en jazz, blues, i és estimat pels artistes pop.

Tècnicament mòbil, amb grans oportunitats pel que fa a la interpretació d'obres musicals. Sona potent, expressiu, té un timbre melodiós. La gamma de l'instrument és diferent, segons el tipus de saxo (n'hi ha 14 en total, 8 s'utilitzen activament actualment).

Com es construeix un saxo

Exteriorment, és una canonada llarga i corba, que s'expandeix cap avall. Material de producció: aliatges de coure amb l'addició d'estany, zinc, níquel, bronze.

Consta de tres parts principals:

• "Eska". El tub, situat a la part superior de l'instrument, s'assembla a la lletra llatina "S" en forma corba. Al final hi ha una embocadura.
• Marc. És recte o corbat. Disposa de molts botons, forats, tubs, vàlvules necessaris per extreure sons de l'alçada desitjada. El nombre total d'aquests dispositius varia segons el model de saxo, oscil·lant entre 19 i 25.
• Trompeta. La part acampanada al final del saxo.

A més dels elements principals, els elements importants són:

• Boca: la part és d'ebonita o metall. Té una forma, una mida diferent, depenent del tipus de música que necessiteu tocar.
• Lligadura: de vegades metall, cuir. S'utilitza per subjectar una canya. Amb una pinça dura, el so és precís, amb un de dèbil: borrós, vibra. La primera opció és bona per interpretar peces clàssiques, la segona, el jazz.
• Canya: Peça de fusta o plàstic unida a l'embocadura amb una lligadura. Ve en diferents mides en funció de les tasques que se li assignin. Responsable de la producció de so. El saxo de fusta es diu per la canya feta de fusta.

Història de la creació

La història del saxo està íntimament lligada al nom del mestre belga Adolphe Sax. Aquest talentós inventor és el pare de tot un grup d'instruments, però va decidir donar al saxo un nom en consonància amb el seu propi cognom. És cert, no immediatament: inicialment, l'inventor va donar a l'instrument el nom de "oficleide".

Adolphe Sax va experimentar amb l'ophicleide, el clarinet. Combinant l'embocadura del clarinet amb el cos d'un oficleide, va produir sons completament inusuals. Els treballs per millorar el disseny es van completar el 1842: un instrument musical fonamentalment nou va veure la llum. Combinava elements de l'oboè, el clarinet, la innovació va ser la forma del cos corbat amb la forma de la lletra S. El creador va rebre una patent per a la invenció després de 4 anys. L'any 1987 es va inaugurar la primera escola de saxofonistes.

El timbre inusual del saxo va impactar als compositors del segle XIX. La novetat es va incloure immediatament a la composició de l'orquestra simfònica, les obres musicals van aparèixer amb força rapidesa, suggerint parts per a saxos. El primer compositor que va escriure música per a ell va ser un amic íntim d'A. Saks, G. Berlioz.

Les perspectives brillants es van veure amenaçades a la primera meitat del segle XIX. Alguns països han prohibit tocar els saxos, entre ells l'URSS, l'Alemanya nazi. L'eina es distribuïa de manera clandestina, era prohibitivament cara.

Mentre a Europa hi va haver un fort descens de l'interès per la invenció d'A. Sachs, a l'altra banda de la Terra, als EUA, va florir. El saxo va guanyar particularment popularitat amb la moda del jazz. Va començar a ser anomenat el "rei del jazz", van intentar dominar l'obra a tot arreu.

A mitjans del segle XX, l'instrument va tornar triomfant a la seva terra natal, recuperant les seves posicions anteriors. Els compositors soviètics (S. Rachmaninov, D. Xostakovitx, A. Khachaturian), seguint la resta del món, van començar a assignar activament parts per al saxo en les seves obres escrites.

Avui dia, el saxo és un dels deu instruments més populars, té fans arreu del món i és utilitzat per intèrprets de diversos gèneres, des de la música clàssica fins al rock.

Tipus de saxofons

Les varietats de saxofons són diferents:

• mida;
• timbre;
• formació;
• alçada del so.

A. Sachs va aconseguir inventar 14 tipus d'eines, avui en dia 8 continuen en demanda:

1. Sopranino, sopranissimo. Saxofons petits capaços de fer els sons més alts. El timbre és brillant, melodiós, suau. Excel·lent reproducció de melodies líriques. Tenen una estructura de cos recte, sense corbes a la part inferior, a la part superior.
2. Soprano. Són possibles formes corporals rectes i corbes. Pes, mida: petit, sona penetrant, alt. L'àmbit d'aplicació és la interpretació d'obres musicals clàssiques i pop.
3. Alt. Compacte, de mida mitjana, té un mecanisme de teclat convenient. El ric timbre fa possible el sol. Recomanat per a principiants que vulguin aprendre l'obra. Popular entre els professionals.
4. Tenor. Sona més baix que la viola, més difícil de "bufar". Les dimensions són impressionants, el pes és decent. Participació de professionals: possible actuació en solitari, acompanyament. Aplicació: acadèmica, música pop, bandes militars.
5. Baríton. Sembla impressionant: el cos és fortament corbat, gairebé el doble de complexitat. El so és baix, potent, profund. Els sons purs s'observen quan s'utilitza el registre mitjà i baix. El registre superior toca notes amb una ronquera. Pertany a la categoria d'instruments demanats en bandes militars.
6. Baix, contrabaix. Models potents i pesats. S'utilitzen poques vegades, requereixen un alt grau de preparació, una respiració ben desenvolupada. El dispositiu és similar a un baríton: un cos extremadament corbat, un mecanisme de teclat complex. El so és el més baix.

A més d'aquestes categories, els saxofons són:

• estudiant;
• professional.

Tècnica del saxo

No és fàcil dominar l'instrument: necessitareu un treball de filigrana de la llengua, una respiració entrenada, dits ràpids i un aparell labial flexible.

Les tècniques utilitzades pels músics moderns durant l'obra són variades. Els més populars són:

• glissando: transició lliscant del so al so;
• vibrato – fa que el so sigui “viu”, emotiu;
• staccato: l'execució de sons bruscament, allunyant-se els uns dels altres;
• legato: èmfasi en el primer so, una transició suau a la resta, realitzada en una respiració;
• trins, tremolo: alternança ràpida repetida de 2 sons.

Elecció de saxofon

L'eina és bastant cara, escollint un model, cal parar atenció als punts següents:

• Equipament. A més de l'instrument, el conjunt inclou estoig, embocadura, lligadura, canya, lubricant, gaitan i un drap especial per netejar.
• so. El so de l'instrument deixarà clar com tècnicament aquest model és d'alta qualitat. Es recomana comprovar el so de cada registre, la mobilitat de les vàlvules, la uniformitat del timbre.
• Finalitat de la compra. No té sentit que els músics novells compren un instrument professional i car. Els models d'estudiant són més fàcils d'utilitzar, més barats.

Cura d'eines

L'eina durarà més temps amb la cura adequada. Alguns tràmits s'han de fer abans de l'inici de les classes, d'altres després del final de l'obra.

El suro de l'esque es tracta amb greix abans de l'inici de l'obra.

Després de les classes, assegureu-vos d'eliminar el condensat netejant l'instrument amb draps absorbents (dins, fora). També renten, eixuguen l'embocadura, canya. Des de l'interior, la caixa s'eixuga amb eines especials, mitjans improvisats (un raspall, un cordó amb una càrrega).

Cal tractar els mecanismes de l'eina amb oli sintètic especial. N'hi ha prou amb realitzar el procediment un cop cada sis mesos.

Saxofonistes destacats

Els saxofonistes talentosos van inscriure per sempre els seus noms a la història de la música. El segle XNUMX, el període de l'aparició de l'instrument, va donar al món els següents intèrprets:

• I Murmana;
• Edouard Lefebvre;
• Lluís Maier.

El segle XNUMX va ser el punt àlgid de dos dels intèrprets virtuosos més populars: Sigurd Rascher i Marcel Muhl.

Es consideren els millors jazzistes del segle passat:

• A Lester Young;
• Charlie Parker;
• Colemana Hawkins;
• John Coltrane.