Samuel Feinberg |

Samuel Feinberg

Les impressions estètiques d'un llibre llegit, música escoltada, vistes una imatge sempre es poden renovar. El material en si sol estar a la vostra disposició. Però les impressions específiques de realitzar revelacions s'esvaeixen gradualment, amb el temps, a la nostra memòria. I, tanmateix, les trobades més vives amb mestres destacats i, sobretot, intèrprets originals, van tallar durant molt de temps la consciència espiritual d'una persona. Sens dubte, aquestes impressions inclouen trobades amb l'art pianístic de Feinberg. Els seus conceptes, les seves interpretacions no encaixaven en cap marc, en cap cànon; va escoltar la música a la seva manera: cada frase, a la seva manera, va percebre la forma de l'obra, tota la seva estructura. Això es pot veure encara avui comparant els enregistraments de Feinberg amb la interpretació d'altres músics importants.

L'activitat concertística de l'artista va durar més de quaranta anys. Els moscovites el van escoltar per darrera vegada l'any 1956. I Feinberg es va declarar un artista a gran escala ja al final del Conservatori de Moscou (1911). Un estudiant d'AB Goldenweiser va posar en coneixement de la comissió d'examen, a més del programa principal (Preludi, coral i fuga de Franck, Tercer Concert de Rachmaninoff i altres obres), tots els 48 preludis i fugues del Clave ben temperat de Bach.

Des de llavors, Feinberg ha donat centenars de concerts. Però entre ells, una actuació a l'escola forestal de Sokolniki ocupa un lloc especial. Va passar l'any 1919. VI Lenin va venir a visitar els nois. A petició seva, Feinberg va tocar el Preludi de Chopin en re bemoll major. El pianista va recordar: “Tothom que va tenir el plaer de participar en un petit concert al màxim de les seves possibilitats no va poder evitar ser transmès pel sorprenent i radiant amor per la vida de Vladimir Ilitx... Vaig tocar amb aquest entusiasme interior, conegut. a cada músic, quan sembli físicament sentir que cada so troba una resposta amable i simpàtica del públic.

Músic de la més àmplia visió i gran cultura, Feinberg va prestar una atenció considerable a la composició. Entre les seves composicions hi ha tres concerts i dotze sonates per a piano, miniatures vocals basades en poemes de Pushkin, Lermontov, Blok. Les transcripcions de Feinberg, principalment d'obres de Bach, tenen un valor artístic considerable, que s'inclouen en el repertori de molts pianistes concertistes. Va dedicar molta energia a la pedagogia, sent professor al Conservatori de Moscou des de l'any 1922. (L'any 1940 li van concedir el títol de Doctor en Arts). Entre els seus estudiants hi havia concertistes i professors I. Aptekarev, N. Emelyanova, V. Merzhanov, V. Petrovskaya, L. Zyuzin, Z. Ignatieva, V. Natanson, A. Sobolev, M. Yeshchenko, L. Roshchina i altres. No obstant això, va entrar a la història de l'art musical soviètic, en primer lloc, com un destacat mestre de la interpretació de piano.

Els inicis emocionals i intel·lectuals estaven d'alguna manera fermament entrellaçats en la seva visió del món musical. El professor VA Natanson, estudiant de Feinberg, subratlla: “Artista intuïtiu, va donar una gran importància a la percepció directa i emocional de la música. Tenia una actitud negativa cap a qualsevol "direcció" i interpretació deliberada, amb matisos descabellats. Va fusionar completament la intuïció i la intel·ligència. Components d'actuació com la dinàmica, l'agogia, l'articulació, la producció de so sempre han estat justificats estilísticament. Fins i tot paraules esborrades com "llegir el text" van tenir sentit: "va veure" la música de manera sorprenentment profunda. De vegades semblava que es trobava encallat en el marc d'una obra. El seu intel·lecte artístic va gravitar cap a àmplies generalitzacions estilístiques.

Des d'aquest darrer punt de vista, és característic el seu repertori, que estava format per capes massives. Una de les més grans és la música de Bach: 48 preludis i fugues, així com la majoria de les composicions originals del gran compositor. "La seva interpretació de Bach", van escriure els estudiants de Feinberg el 1960, "mereix un estudi especial. Feinberg, treballant tota la seva vida creativa en la polifonia de Bach, com a intèrpret va aconseguir resultats tan alts en aquesta àrea, la importància dels quals, potser, no s'ha revelat del tot. En la seva actuació, Feinberg mai "encongeix" la forma, no "admira" els detalls. La seva interpretació parteix del sentit general de l'obra. Té l'art de modelar. El fraseig subtil i volador del pianista crea, per dir-ho, un dibuix gràfic. Connectant alguns episodis, destacant-ne d'altres, destacant la plasticitat de la parla musical, aconsegueix una increïble integritat d'actuació.

L'enfocament “cíclic” defineix l'actitud de Feinberg cap a Beethoven i Scriabin. Un dels episodis memorables de la vida concertística de Moscou és la interpretació del pianista de trenta-dues sonates de Beethoven. L'any 1925 va tocar les deu sonates de Scriabin. De fet, també va dominar globalment les principals obres de Chopin, Schumann i altres autors. I per a cada compositor que interpretava, era capaç de trobar un angle de visió especial, de vegades anant en contra de la tradició generalment acceptada. En aquest sentit, l'observació d'AB Goldenweiser és indicativa: “No sempre és possible estar d'acord amb tot en la interpretació de Feinberg: la seva tendència a ritmes vertiginosament ràpids, l'originalitat de les seves cesures –tot això a vegades és discutible; tanmateix, l'excepcional domini del pianista, la seva peculiar individualitat i el pronunciat inici de voluntat forta fan que l'actuació sigui convincent i captiven involuntàriament fins i tot l'oient dissident".

Feinberg va tocar amb entusiasme la música dels seus contemporanis. Així doncs, va presentar als oients interessants novetats de N. Myaskovsky, AN Alexandrov, per primera vegada a l'URSS va interpretar el Tercer Concert per a piano de S. Prokofiev; Naturalment, també va ser un excel·lent intèrpret de les seves pròpies composicions. L'originalitat del pensament figuratiu inherent a Feinberg no va trair l'artista en la interpretació de les obres modernes. I el propi pianisme de Feinberg estava marcat per qualitats especials. El professor AA Nikolaev va cridar l'atenció sobre això: “Les tècniques de l'habilitat pianística de Feinberg també són peculiars: els moviments dels seus dits, mai colpejant, i com si acariciessin les tecles, el to transparent i de vegades vellutat de l'instrument, el contrast de sons, l'elegància del patró rítmic”.

... Una vegada un pianista va comentar: "Crec que un artista real es caracteritza principalment per un índex de refracció especial, que és capaç de crear una imatge sonora". El coeficient de Feinberg era enorme.

Llit. cit.: El pianisme com a art. – M., 1969; Domini del pianista. – M., 1978.

Lit.: SE Feinberg. Pianista. Compositor. Investigador. – M., 1984.

L. Grigoriev, J. Platek