Com triar l'acompanyament

Qualsevol persona a qui li agrada cantar i sàpiga o està aprenent a tocar el piano, tard o d'hora, s'enfronta a la qüestió de com seleccionar l'acompanyament per a la seva pròpia veu. Els beneficis d'acompanyar-se són evidents.

Per exemple, no cal adaptar-se a l'acompanyant i al seu estil d'actuació; o, per exemple, pots reduir una mica el ritme en alguns llocs per recuperar l'alè, i en altres llocs pots accelerar-lo. Per cert, aquesta tècnica (variació de tempo) s'anomena “rubato” i s'utilitza per donar expressivitat i vivacitat a l'actuació. Pot semblar que escollir l'acompanyament és difícil, però aquestes dificultats es poden superar amb la diligència deguda i la implementació d'unes senzilles recomanacions.

Determinació del mode i la tonalitat

El primer que cal començar és la definició del mode (major o menor). Sense entrar en els detalls de la teoria musical, podem dir que el menor sona trist (o fins i tot ombrívol), i el major sona alegre i alegre.

A continuació, hauríeu d'analitzar acuradament l'obra seleccionada i tenir en compte el seu rang. Sovint passa que al mig o cap al final de la cançó la melodia puja i és difícil de captar, i hi ha la possibilitat de "deixar anar el gall". En aquest cas, s'hauria de transposar l'obra (és a dir, traslladar-la a una altra tecla més convenient).

Selecció de melodia i harmonia

En aquesta etapa, molt dependrà de la complexitat de la peça i del vostre nivell de competència amb l'instrument. Quan escolliu una melodia, intenteu cantar cada so (nota) - això us permetrà sentir millor la possible falsedat i, a més, és útil per al desenvolupament de l'audició.

En aquest cas, no cal seleccionar una melodia, des del principi de la peça fins al final. Si hi ha un fragment al mig (per exemple, el cor d'una cançó) que sembla més fàcil de seleccionar, comença per ell: tenint la part correcta de l'obra escollida, la resta serà més fàcil de seleccionar.

Després d'haver decidit la línia melòdica, hauríeu d'aplicar-hi harmonia o, simplement, seleccionar els acords. Aquí potser necessiteu no només la vostra pròpia audició, sinó també el coneixement de les seqüències d'acords més habituals (per exemple, la seqüència tònica-subdominant-dominant és molt habitual). Cada estil musical té les seves pròpies seqüències bàsiques, informació sobre les quals es pot trobar fàcilment a Internet o en una enciclopèdia musical per gènere.

Textura i ritme d'acompanyament

Després d'assegurar-vos que la melodia està en harmonia amb els acords, heu de crear un patró rítmic per a l'acompanyament. Aquí cal centrar-se en la mida, el ritme i el tempo de l'obra, així com el seu caràcter. Per a un romanç líric, per exemple, és adequat un bell arpegi lleuger, i una cançó frívola i senzilla és adequada per a un baix + acord de staccato.

Finalment, observem que tot i que hem parlat de com seleccionar l'acompanyament amb l'exemple d'un piano, aquests consells són de caràcter general i s'apliquen a altres instruments. Sigui el que toquis, una selecció d'acompanyaments no només enriquirà el teu repertori, sinó que també ajudarà a desenvolupar la teva oïda i aprendre a sentir i entendre millor la música.

Ja has vist aquest clip? Tots els guitarristes estan encantats! Estigueu també encantats!