Carlo Maria Giulini |
Carlo Maria Giulini
Va ser una vida llarga i gloriosa. Plena de triomfs, una expressió d'agraïment dels oients agraïts, però també un estudi continu de les partitures, la màxima concentració espiritual. Carlo Maria Giulini va viure més de noranta anys.
La formació de Giulini com a músic, sense exagerar, “abraça” tota Itàlia: la bella península, com sabeu, és llarga i estreta. Va néixer a Barletta, un petit poble de la regió sud de Puglia (taló de bota) el 9 de maig de 1914. Però des de ben petit, la seva vida va estar vinculada amb l'"extrem" nord italià: als cinc anys, el el futur director va començar a estudiar el violí a Bolzano. Ara és Itàlia, després era Àustria-Hongria. Després es va traslladar a Roma, on va continuar els seus estudis a l'Acadèmia de Santa Cecília, aprenent a tocar la viola. Als divuit anys esdevingué artista de l'Orquestra Augusteum, una magnífica sala de concerts romana. Com a membre d'orquestra de l'Augusteum, va tenir l'oportunitat –i la felicitat– de tocar amb directors com Wilhelm Furtwängler, Erich Kleiber, Victor De Sabata, Antonio Guarnieri, Otto Klemperer, Bruno Walter. Fins i tot va tocar sota la batuta d'Igor Stravinsky i Richard Strauss. Paral·lelament va estudiar direcció amb Bernardo Molinari. Va rebre el diploma en un moment difícil, en plena Segona Guerra Mundial, l'any 1941. El seu debut es va retardar: només tres anys després, el 1944, va poder posar-se darrere de la consola. Se li va encarregar ni més ni menys que la primer concert a la Roma alliberada.
Giulini va dir: "Les lliçons de direcció requereixen lentitud, precaució, solitud i silenci". El destí el va recompensar plenament per la serietat de la seva actitud envers el seu art, per la manca de vanitat. El 1950, Giulini es va traslladar a Milà: tota la seva vida posterior estaria connectada amb la capital del nord. Un any més tard, De Sabata el va convidar a la Ràdio i Televisió italiana i al Conservatori de Milà. Gràcies al mateix De Sabate, les portes del teatre de la Scala es van obrir davant el jove director. Quan una crisi cardíaca es va apoderar de De Sabata el setembre de 1953, Giulini el va succeir com a director musical. Se li va encarregar l'obertura de la temporada (amb l'òpera Valli de Catalani). Giulini romandrà com a director musical del temple milanès de l'òpera fins al 1955.
Giulini és igualment famós com a director d'òpera i simfònica, però la seva activitat en primer lloc abasta un període de temps relativament curt. El 1968 deixaria l'òpera i hi tornaria només ocasionalment a l'estudi de gravació i a Los Angeles el 1982 quan dirigiria Falstaff de Verdi. Tot i que la seva producció operística és reduïda, segueix sent un dels protagonistes de la interpretació musical del segle XX: n'hi ha prou amb recordar A Breve vida de De Falla i La noia italiana a Alger. En escoltar Giulini, queda clar d'on provenen l'exactitud i la transparència de les interpretacions de Claudio Abbado.
Giulini va dirigir moltes de les òperes de Verdi, va prestar molta atenció a la música russa i estimava els autors del segle XVIII. Va ser ell qui va dirigir El barber de Sevilla, representat l'any 1954 a la televisió de Milà. Maria Callas va obeir la seva vareta màgica (a la famosa La Traviata dirigida per Luchino Visconti). El gran director i el gran director es van conèixer a les produccions de Don Carlos a Covent Ganden i Les noces de Fígaro a Roma. Les òperes dirigides per Giulini inclouen Coronation of Poppea de Monteverdi, Alcesta de Gluck, The Free Gunner de Weber, Adrienne Lecouvreur de Cilea, The Marriage de Stravinski i El castell del duc Barbablava de Bartók. Els seus interessos eren increïblement amplis, el seu repertori simfònic és realment incomprensible, la seva vida creativa és llarga i plena d'esdeveniments.
Giulini va dirigir a La Scala fins al 1997: tretze òperes, un ballet i cinquanta concerts. Des de 1968, es va sentir atret principalment per la música simfònica. Totes les orquestres d'Europa i Amèrica volien tocar amb ell. El seu debut a Amèrica va ser el 1955 amb l'Orquestra Simfònica de Chicago. De 1976 a 1984, Giulini va ser el director permanent de l'Orquestra Filharmònica de Los Angeles. A Europa va ser director titular de l'Orquestra Simfònica de Viena del 1973 al 1976 i, a més, va tocar amb totes les altres orquestres famoses.
Els que van veure Giulini al tauler de control diuen que el seu gest va ser elemental, gairebé groller. El mestre no pertanyia als exhibicionistes, que s'estimen molt més en la música que en la música en si. Va dir: "La música en paper ha mort. La nostra tasca no és més que intentar reviure aquesta matemàtica impecable dels signes. Giulini es considerava un devot servidor de l'autor de la música: "Interpretar és un acte de profunda modèstia envers el compositor".
Nombrosos triomfs mai li van girar el cap. En els darrers anys de la seva carrera, el públic parisenc va fer una gran ovació a Giulini durant un quart d'hora pel Rèquiem de Verdi, al qual el mestre només va comentar: "Estic molt content de poder donar una mica d'amor a través de la música".
Carlo Maria Giulini va morir a Brescia el 14 de juny de 2005. Poc abans de la seva mort, Simon Rattle va dir: "Com puc dirigir Brahms després que Giulini l'hagi dirigit"?
