Màster en producció musical

D'entrada, val la pena explicar què és el mastering. És a dir, és un procés en el qual creem un àlbum coherent a partir d'un conjunt de cançons individuals. Aconseguim aquest efecte assegurant-nos que les cançons semblen procedents de la mateixa sessió, estudi, dia d'enregistrament, etc. Intentem combinar-les en termes d'equilibri de freqüències, sonoritat percebuda i espai entre elles, de manera que creïn una estructura uniforme. . Durant el mastering, treballeu en un fitxer estèreo (mescla final), menys sovint en stems (diversos grups d'instruments i veus).

Etapa final de producció: mescla i masterització

Es podria dir que és com un control de qualitat. En aquesta etapa, encara podeu tenir poca influència en la producció actuant sobre tota la peça (normalment una pista).

En el mastering, tenim un camp d'acció limitat, a diferència de la mescla, en què encara podem canviar alguna cosa, per exemple, afegir o treure un instrument. Durant la mescla, decidim quin so volem sonar, a quin nivell de volum i on tocar.

En el mastering realitzem la cosmètica, l'últim processament del que hem creat.

La qüestió és obtenir el so òptim, el volum mitjà més alt possible sense cap pèrdua notable de qualitat i l'equilibri tonal de màxima classe d'un enregistrament abans d'enviar-lo a la producció en sèrie de milers de còpies de CD. El mastering realitzat correctament pot millorar significativament la qualitat del material musical, especialment quan la mescla i el temps no es van fer de manera professional. A més, un mastering fet professionalment d'un CD inclou alguns elements tècnics com ara llistes PQ, codis ISRC, text de CD, etc. (l'anomenat estàndard del Llibre Vermell).

Mastering a casa

Moltes persones que fan el mastering dels seus propis enregistraments prefereixen utilitzar una aplicació independent per a això, diferent de la que utilitzen per gravar pistes i mescles, o utilitzar un dispositiu extern. Aquesta és una bona solució perquè després d'aquest canvi d'entorn i carregar la barreja a l'editor, podem mirar la nostra gravació des d'un angle lleugerament diferent.

Això és en part perquè exportem la peça sencera a una pista i ja no tenim la possibilitat d'interferir amb els seus components.

Flux de treball

Normalment realitzem el mastering en un ordre similar als següents punts:

1.Compressió

Té com a objectiu localitzar i eliminar els anomenats pics. La compressió també s'utilitza per obtenir un so coherent i coherent del conjunt.

2. Correcció

L'equalització s'utilitza per millorar el so general, suavitzar l'espectre, eliminar les freqüències de soroll i, per exemple, eliminar les sibilants.

3.Limitació

Limitar el nivell màxim del senyal al valor màxim permès pels dispositius digitals i augmentar el nivell mitjà.

Hem de recordar que cada cançó és diferent i no podem aplicar un patró a totes les cançons, excepte als àlbums. En aquest cas, sí, de vegades passa que domines tot el disc segons un punt de referència, de manera que tot soni coherent.

Sempre necessitem el domini?

La resposta a aquesta pregunta no és senzilla i directa.

Depèn de diversos factors. Puc aventurar una afirmació que en la música de club, feta a l'ordinador, quan estem al dia de cada etapa de la mescla i la nostra pista sona bé, podem deixar anar aquest procés, tot i que m'adono que hi hauria molta gent amb mi. en aquest punt no estaven d'acord.

Quan és imprescindible el domini?

1. Si el nostre tema sona bé per si sol, però és definitivament més silenciós en comparació amb un altre tema.

2. Si la nostra peça sona bé per si sola, però és massa "brillant" o massa "fangosa" en comparació amb una altra pista.

3. Si la nostra peça sona bé per si sola, però és massa lleugera, no té el pes adequat en comparació amb una altra peça.

De fet, el mastering no ens farà la feina, ni fa que la mescla de sobte soni genial. Tampoc és un conjunt d'eines miracles o complements VST que arreglaran errors de les etapes de producció anteriors d'una cançó.

Aquí s'aplica el mateix principi que en el cas de la barreja: com menys, millor.

La millor solució és una correcció suau de banda o l'ús d'un compressor lleuger, que només unirà tots els instruments de la mescla i tirarà la pista principal al màxim nivell de volum possible.

Recordeu!

Si escolteu que alguna cosa no sona bé, corregiu-ho a la barreja o fins i tot torneu a gravar la pista sencera. Si un rastre resulta problemàtic, proveu de registrar-lo de nou; aquest és un dels consells que donen els professionals. Has de crear un bon so a l'inici del treball, en registrar pistes.

resumint

Com en el títol, el mastering és una de les etapes més importants de la producció musical. Això és perquè és durant aquest procés que podem "polir" el nostre diamant o fer malbé alguna cosa en què hem estat treballant durant les últimes setmanes. Crec que hauríem de prendre uns dies de descans entre l'etapa de mescla i masterització. Aleshores podrem mirar la nostra peça com si aconseguim que la dominés un altre músic, en definitiva, la mirarem amb sobrietat.

La segona opció és cedir la peça a una empresa que s'ocupa del mastering professional i rebre un tractament acabat realitzat per una sèrie d'especialistes, però aquí estem parlant sempre de producció a casa. Bona sort!

Comentaris