Jaroslav Krombholc |

Jaroslav Krombholc

Fins fa relativament poc, fa uns quinze anys, el nom de Yaroslav Krombholtz no era conegut per un ampli cercle d'amants de la música. Avui dia és considerat com un dels principals directors d'òpera del món, un digne successor de Vaclav Talich i un successor de la seva obra. Això últim és natural i lògic: Krombholtz és l'alumne de Talikh no només a l'escola de direcció del Conservatori de Praga, sinó també al Teatre Nacional, on va ser ajudant del notable mestre durant molt de temps.

Krombholtz va ser aprenent de Talih com un músic jove però ja ben format. Va estudiar composició al Conservatori de Praga amb O. Shin i V. Novak, direcció amb P. Dedechek, va assistir a les classes d'A. Khaba i va escoltar les conferències de 3. Nejedla a la Facultat de Filosofia de la Universitat Charles. Al principi, però, Krombholtz no anava a ser director: el músic se sentia més atret per la composició, i algunes de les seves obres –una simfonia, suites orquestrals, un sextet, cançons– encara s'escolten des de l'escenari del concert. Però ja als anys quaranta, el jove músic va prestar la principal atenció a la direcció. Quan encara era estudiant, va tenir l'oportunitat de dirigir representacions d'òpera del "repertori Talikhov" al Teatre del Poble i va intentar penetrar els secrets de l'habilitat del seu mentor.

El treball independent del director va començar quan només tenia vint-i-tres anys. Al teatre de la ciutat de Pilsen va posar en escena "Jenufa", després "Dalibor" i "Les noces de Fígaro". Aquestes tres obres van constituir, per dir-ho, la base del seu repertori: tres balenes: clàssics txecs, música moderna i Mozart. I llavors Krombholtz va recórrer a les partitures de Suk, Ostrchil, Fibich, Novak, Burian, Borzhkovets; de fet, molt aviat va entrar al seu repertori tot el millor creat pels seus compatriotes.

El 1963, Krombholtz es va convertir en el director en cap del teatre de Praga. Aquí Krombholtz es va convertir en un brillant intèrpret i propagandista dels clàssics de l'òpera txeca, un apassionat cercador i experimentador en el camp de l'òpera moderna, com se'l coneix avui no només a Txecoslovàquia, sinó també a l'estranger. El repertori permanent del director inclou la majoria d'òperes de Smetana, Dvorak, Fibich, Foerster, Novak, obres de Janáček, Ostrchil, Jeremias, Kovarovits, Burian, Sukhoń, Martin, Volprecht, Cikker, Power i altres compositors txecoslovacs, així com Mozart, que segueix sent un dels autors preferits de l'artista. Paral·lelament, presta molta atenció a les òperes russes, com Eugene Oneguin, La donzella de les neus, Boris Godunov, òperes d'autors contemporanis: Guerra i pau de Prokófiev i El conte d'un home real, Katerina Izmailova de Xostakovitx. Finalment, les produccions recents de les òperes de R. Strauss (Salomé i Elektra), així com la Wozzeck d'A. Berg, li van valer la fama d'un dels millors coneixedors i intèrprets del repertori contemporani.

L'alt prestigi de Krombholtz es confirma amb el seu èxit fora de Txecoslovàquia. Després de diverses gires amb la companyia del Teatre del Poble a l'URSS, Bèlgica, Alemanya de l'Est, és convidat constantment a dirigir actuacions als millors teatres de Viena i Londres, Milà i Stuttgart, Varsòvia i Rio de Janeiro, Berlín i París. . Les produccions de la seva fillastra, Katerina Izmailova, The Bartered Bride a l'Òpera Estatal de Viena, Cikker's Resurrection a l'Òpera de Stuttgart, The Bartered Bride i Boris Godunov al Covent Garden, Katya Kabanova van tenir un èxit especial. ” i “ Enufa ” al Festival dels Països Baixos. Krombholtz és principalment director d'òpera. Però tot i així troba temps per a concerts, tant a Txecoslovàquia com a l'estranger, especialment a Anglaterra, on és molt popular. Una part especialment significativa dels seus programes de concerts l'ocupa la música del segle XIX: aquí, juntament amb els compositors txecoslovacs, hi ha Debussy, Ravel, Roussel, Millau, Bartok, Hindemith, Xostakovitx, Prokofiev, Kodai, F. Marten.

Descrivint la imatge creativa de l'artista, el crític P. Eckstein escriu: “Krombholtz és abans que res un director de lírica, i totes les seves cerques i èxits estan marcats per una certa suavitat i bellesa. Però, és clar, l'element dramàtic tampoc és el seu punt feble. La seva gravació de fragments del drama musical de Fiebich La núvia de Messina ho testimonia, com també ho fa la meravellosa producció de Wozzeck a Praga. Els estats d'ànim poètics i els sons luxosos estan especialment a prop del talent de l'artista. Això es nota a la Rusalka de Dvořák, gravada per ell i reconeguda per la crítica com potser la interpretació més perfecta de l'obra. Però en els seus altres enregistraments, com l'òpera "Two Widows", Krombholtz mostra tot el seu sentit de l'humor i la gràcia".

L. Grigoriev, J. Platek, 1969