Edward William Elgar |

Edward Elgar

Elgar. Concert per a violí. Allegro (Jascha Heifetz)

Elgar... és a la música anglesa el que Beethoven és a la música alemanya. B. Shaw

E. Elgar – el major compositor anglès del tombant dels segles XIX-XX. La formació i el floriment de les seves activitats estan estretament relacionades amb el període del màxim poder econòmic i polític d'Anglaterra durant el regnat de la reina Victòria. Els èxits tècnics i científics de la cultura anglesa i les llibertats democràtiques burgeses fermament establertes van tenir una influència fructífera en el desenvolupament de la literatura i l'art. Però si l'escola literària nacional d'aquella època presentava les figures destacades de C. Dickens, W. Thackeray, T. Hardy, O. Wilde, B. Shaw, aleshores la música començava a reviure després de gairebé dos segles de silenci. Entre la primera generació de compositors del Renaixement anglès, el paper més destacat correspon a Elgar, l'obra del qual reflecteix clarament l'optimisme i la resistència de l'època victoriana. En això és proper a R. Kipling.

La terra natal d'Elgar és la província anglesa, el barri de la ciutat de Worcester, no gaire lluny de Birmingham. Després d'haver rebut les seves primeres lliçons de música del seu pare, organista i propietari d'una botiga de música, Elgar es va desenvolupar de manera independent, aprenent els fonaments de la professió a la pràctica. Només l'any 1882 el compositor va aprovar els exàmens de la Royal Academy of Music de Londres a la classe de violí i a les assignatures teòriques musicals. Ja en la infància, dominava tocar molts instruments: violí, piano, el 1885 va substituir el seu pare com a organista de l'església. La província anglesa d'aquella època era la fidel dipositada de les tradicions musicals i, en primer lloc, corals nacionals. Una enorme xarxa de cercles i clubs d'aficionats va mantenir aquestes tradicions a un nivell força alt. El 1873, Elgar va començar la seva carrera professional com a violinista al Worcester Glee Club (societat coral), i des de 1882 va treballar a la seva ciutat natal com a acompanyant i director d'una orquestra amateur. Durant aquests anys, el compositor va compondre molta música coral per a grups d'aficionats, peces per a piano i conjunts de cambra, va estudiar l'obra de clàssics i contemporanis i va actuar com a pianista i organista. Des de finals dels anys 80. i fins al 1929, Elgar viu alternativament a diferents ciutats, entre elles Londres i Birmingham (on fa classes a la universitat durant 3 anys), i completa la seva vida a la seva terra natal, a Worcester.

La importància d'Elgar per a la història de la música anglesa ve determinada principalment per dues composicions: l'oratori El somni de Gerontius (1900, a St. J. Newman) i les Variacions simfòniques sobre un tema enigmàtic (Enigma Variations {Enigma (lat. ) – un enigma. }, 1899), que es va convertir en el cim del romanticisme musical anglès. L'oratori "El somni de Gerontius" resumeix no només el llarg desenvolupament dels gèneres de cantata-oratori en l'obra del mateix Elgar (4 oratoris, 4 cantates, 2 odes), sinó en molts aspectes tot el camí de la música coral anglesa que va precedir. això. Una altra característica important del Renaixement nacional també es va reflectir en l'oratori: l'interès pel folklore. No és casualitat que, després d'escoltar “El somni de Gerontius”, R. Strauss proclamés un brindis “per la prosperitat i l'èxit del primer progressista anglès Edward Elgar, el mestre de la jove escola progressista de compositors anglesos”. A diferència de l'oratori Enigma, les variacions van posar la primera pedra del simfonisme nacional, que abans d'Elgar era l'àrea més vulnerable de la cultura musical anglesa. "Les variacions d'enigma testifiquen que en la persona d'Elgar el país ha trobat un compositor orquestral de primera magnitud", va escriure un dels investigadors anglesos. El “misteri” de les variacions és que els noms dels amics del compositor hi estan xifrats, i el tema musical del cicle també s'amaga a la vista. (Tot això recorda les “Esfinxs” de “Carnaval” de R. Schumann.) Elgar també és propietari de la primera simfonia anglesa (1908).

Entre les altres nombroses obres orquestrals del compositor (obres, suites, concerts, etc.), destaca el Concert per a violí (1910), una de les composicions més populars d'aquest gènere.

L'obra d'Elgar és un dels fenòmens destacats del romanticisme musical. Sintetitzant influències nacionals i europees occidentals, principalment austroalemanes, presenta els trets de les direccions lírico-psicològiques i èpiques. El compositor fa un ús extensiu del sistema de leitmotivs, en què es fa notar clarament la influència de R. Wagner i R. Strauss.

La música d'Elgar és melòdicament encantadora, colorida, té una característica brillant, a les obres simfòniques atrau l'habilitat orquestral, la subtilesa de la instrumentació, la manifestació del pensament romàntic. A principis del segle XX. Elgar va assolir protagonisme europeu.

Entre els intèrprets de les seves composicions hi havia músics destacats: el director H. Richter, els violinistes F. Kreisler i I. Menuhin. Sovint parlant a l'estranger, el mateix compositor es trobava a l'estand del director. A Rússia, les obres d'Elgar van ser aprovades per N. Rimsky-Korsakov i A. Glazunov.

Després de la creació del Concert per a violí, l'obra del compositor va anar en decadència, només en els darrers anys de la seva vida va recuperar la seva activitat. Escriu diverses composicions per a instruments de vent, dibuixa la Tercera Simfonia, el Concert per a piano, l'òpera La dama espanyola. Elgar va sobreviure a la seva glòria, al final de la seva vida el seu nom es va convertir en una llegenda, un símbol viu i un orgull de la cultura musical anglesa.

G. Zhdanova