Orquestra Simfònica de Chicago |

Orquestra Simfònica de Chicago

L'Orquestra Simfònica de Chicago és reconeguda com una de les principals orquestres del nostre temps. Les actuacions de la CSO tenen una gran demanda no només al seu país natal, sinó també a les capitals musicals del món. El setembre de 2010, el reconegut director italià Riccardo Muti es va convertir en el desè director musical de la CSO. La seva visió del paper de l'orquestra: aprofundir en la interacció amb el públic de Chicago, donar suport a una nova generació de músics i col·laborar amb artistes destacats són signes d'una nova era per a la banda. El compositor i director d'orquestra francès Pierre Boulez, la llarga relació del qual amb la CSO va contribuir al seu nomenament com a director convidat principal el 1995, va ser nomenat director honorari de la Fundació Helen Rubinstein el 2006.

En col·laboració amb directors i artistes convidats de renom mundial, el CSO realitza més de 150 concerts a l'any al Chicago Center, al Symphony Center i cada estiu al Festival Ravinia a la costa nord de Chicago. A través del seu currículum dedicat, "L'Institut per a l'aprenentatge, l'accés i la formació", l'OSC atrau més de 200.000 residents locals de l'àrea de Chicago cada any. El 2007 es van posar en marxa tres iniciatives mediàtiques d'èxit: CSO-Resound (un segell orquestral per a llançaments de CD i descàrregues digitals), emissions nacionals amb noves emissions setmanals de producció pròpia i l'ampliació de la presència de la CSO a Internet: descàrrega gratuïta de l'orquestra vídeos i presentacions innovadores.

El gener de 2010, Yo-Yo Ma es va convertir en el primer consultor creatiu de la Judson & Joyce Green Foundation, nomenat per Riccardo Muti per a un mandat de tres anys. En aquest paper, és un soci inestimable del mestre Muti, l'administració de la CSO i els músics, i gràcies al seu art incomparable i la seva capacitat única per connectar amb els altres, Yo-Yo Ma, juntament amb Muti, s'ha convertit en una veritable inspiració per al públic de Chicago. , parlant del poder transformador de la música. Yo-Yo Ma participarà en el desenvolupament i la implementació de noves iniciatives, projectes i sèries musicals sota els auspicis de The Institute for Learning, Access, and Training.

Els dos nous compositors van començar una col·laboració de dos anys amb l'orquestra a la tardor de 2010. Mason Bates i Anna Kline han estat designats per Riccardo Muti com a comissari de la sèrie de concerts MusicNOW. Mitjançant col·laboracions amb artistes d'altres camps i institucions, Bates i Kline s'esforcen per trencar les barreres tradicionals de la societat de Chicago aportant idees noves a les associacions i creant experiències musicals úniques. A més de la sèrie MusicNOW, per a la qual cada compositor va escriure una nova peça (estrenada a la primavera de 2011), CSO va interpretar obres de Kline i Bates als concerts de subscripció de la temporada 2010/11.

Des de 1916, l'enregistrament sonor ha esdevingut una part important de les activitats de l'orquestra. Els llançaments del segell CSO-Resound inclouen el Rèquiem de Verdi dirigit per Riccardo Muti i amb el cor simfònic de Chicago, A Hero's Life de Rich Strauss i In the Summer Wind de Webern, la setena simfonia de Bruckner, la quarta simfonia de Shostakovich, les simfonies primera, segona i simfonia de Mahler. – tot sota la direcció de Bernard Haitink, Gloria de Poulenc (amb la soprano Jessica Rivera), Daphnis i Chloe de Ravel amb el Chicago Symphony Choir sota la direcció de B. Haitink, Pulcinella de Stravinsky, Four Etudes i Simfonia en tres moviments Pierre Boulez, “Traditions and Transformations” : Sounds of Chicago's Silk Road, amb el Silk Road Ensemble, Yo-Yo Ma i Wu Man; i, només per descarregar, un enregistrament de la Cinquena Simfonia de Xostakovitx dirigida per Moon Wun Chung.

CSO ha rebut 62 premis Grammy de la National Academy of Recording Arts and Sciences. L'enregistrament de la Quarta Simfonia de Xostakovitx amb Haitink, que inclou una presentació en DVD de "Beyond the Score", va guanyar el Grammy 2008 a la "Millor interpretació orquestral". Aquell mateix any, Traditions and Transformations: Sounds of the Silk Road va guanyar un Grammy a la millor mescla d'àlbums clàssics. Més recentment, l'any 2011, una gravació del Rèquiem de Verdi amb Riccardo Muti va ser guardonada amb dos Grammy: al "Millor àlbum clàssic" i a la "Millor interpretació coral".

CSO ha estat produint la seva pròpia emissió setmanal des de l'abril de 2007, que s'emet a la xarxa nacional de ràdio WFMT, així com en línia al lloc web de l'orquestra: www.cso.org. Aquestes emissions ofereixen un enfocament nou i diferent del programa de ràdio de música clàssica: contingut animat i atractiu dissenyat per proporcionar una visió més profunda i oferir més connexions amb la música que es toca durant la temporada de concerts de l'orquestra.

La història de la Simfònica de Chicago va començar el 1891 quan Theodore Thomas, el principal director d'orquestra nord-americà i reconegut "pioner" de la música, va ser convidat per l'empresari de Chicago Charles Norman Fey per establir una orquestra simfònica aquí. L'objectiu de Thomas –crear una orquestra permanent amb les màximes capacitats interpretatives– ja es va aconseguir en els primers concerts de l'octubre d'aquell any. Thomas va exercir de director musical fins a la seva mort el 1905. Va morir tres setmanes després de donar la sala, la casa permanent de l'Orquestra de Chicago, a la comunitat.

El successor de Thomas, Frederick Stock, que va començar la seva carrera com a viola el 1895, va esdevenir director assistent quatre anys més tard. La seva estada al capdavant de l'orquestra va durar 37 anys, del 1905 al 1942, el període més llarg dels deu líders de l'equip. Els anys dinàmics i pioners de Stock el 1919 van fer possible la fundació de la Civic Orchestra of Chicago, la primera orquestra de formació dels Estats Units afiliada a una simfònica important. Stock també va treballar activament amb els joves, organitzant els primers concerts de subscripció per a nens i iniciant una sèrie de concerts populars.

Tres directors eminents van dirigir l'orquestra durant la dècada següent: Désiré Defoe de 1943 a 1947, Artur Rodzinsky va prendre possessió el 1947/48 i Rafael Kubelik va dirigir l'orquestra durant tres temporades de 1950 a 1953.

Els deu anys següents van pertànyer a Fritz Reiner, els enregistraments del qual amb l'Orquestra Simfònica de Chicago encara es consideren estàndard. Va ser Reiner qui, el 1957, va convidar Margaret Hillis a organitzar el Chicago Symphony Choir. Durant cinc temporades, de 1963 a 1968, Jean Martinon va ocupar el càrrec de director musical.

Sir Georg Solti és el vuitè director musical de l'orquestra (1969-1991). Va tenir el títol de director musical honorari i va treballar amb l'orquestra durant diverses setmanes cada temporada fins a la seva mort el setembre de 1997. L'arribada de Solti a Chicago va marcar l'inici d'una de les col·laboracions musicals més reeixides del nostre temps. La primera gira a l'estranger de la CSO va tenir lloc l'any 1971 sota el seu lideratge, i les posteriors gires per Europa, així com viatges al Japó i Austràlia, van reforçar la reputació de l'orquestra com un dels millors grups musicals del món.

Daniel Barenboim va ser nomenat director musical el setembre de 1991, càrrec que va ocupar fins al juny de 2006. La seva direcció musical va estar marcada per l'obertura del Chicago New Music Center el 1997, produccions d'òpera a la sala d'orquestra, nombroses actuacions virtuoses amb l'orquestra al doble paper de pianista i director d'orquestra, sota el seu lideratge van tenir lloc 21 gires internacionals (inclòs el primer viatge a Amèrica del Sud) i va aparèixer la sèrie de concerts de subscripció del compositor.

Pierre Boulez, que ara és director honorari, és un dels tres únics músics que ostenta el títol de director convidat principal de l'orquestra. Carlo Maria Giulini, que va començar a actuar regularment a Chicago a finals de la dècada de 1950, va ser nomenat director convidat principal el 1969, on va romandre fins al 1972. Claudio Abbado va exercir de 1982 a 1985. De 2006 a 2010, l'eminent director holandès Bernhard Haitink va exercir de director en cap, llançant el projecte CSO-Resound i participant en diverses gires internacionals triomfals.

L'Orquestra Simfònica de Chicago ha estat associada durant molt de temps amb Ravinia a Highland Park, Illinois, després d'haver-hi actuat per primera vegada el novembre de 1905. L'orquestra va ajudar a obrir la primera temporada del Festival Ravinia l'agost de 1936 i hi ha actuat contínuament cada estiu des de llavors.

Directors musicals i directors en cap:

Theodore Thomas (1891-1905) Frederic Stock (1905-1942) Desiree Dafoe (1943-1947) Artur Rodzynski (1947-1948) Rafael Kubelik (1950-1953) Fritz Reiner (1953-1963) Jean Ir Martinon-1963 Hoffman (1968—1968) Georg Solti (1969-1969) Daniel Barenboim (1991-1991) Bernard Haitink (2006-2006) Riccardo Muti (des de 2010)